jueves, 12 de mayo de 2016

Susan Sontag, On Photography

En 1977 Susan Sontag publicó una serie de ensayos en torno a la fotografía.  Como lectura final del semestre, haciendo referencia en específico a la fotografía documental y su interés en crear conciencia y cambiar opiniones, les pongo el ensayo: In Plato's Cave .  Notarán que, como Sigfried Kracauer, piensa que la fotografía tiene un cierto vacío intrínseco, pero también habla de la repetición de las imágenes, de la necesidad de novedad y del vacío temporal de la foto.

Presentaciones para el último examen

Estos son los power points para el examen:
fotografía moderna
fotografía documental
straight photography en USA
el snapshot y el pictorialismo

martes, 3 de mayo de 2016

Instrucciones trabajo para entregar semana del 9 al 13 de mayo

El 9 de mayo (o el 10 si usted es de la sección de martes y jueves) entregará en clase un trabajo de 4 páginas.  Para hacerlo, usted usará las bases de dato suscritas del Sistema de Bibliotecas de la UPR y seleccionará un artículo de al menos 10 páginas de extensión sobre su fotógrafo, o, si este no es conocido, sobre el tipo de fotografía que éste hace: fotoperiodismo, fotografía criminal, fotografía documental, paisaje, etc.).  El ejercicio escrito consta de dos partes:
1. Leer y resumir el artículo (2 páginas)
2. Considerar de qué manera lo leído puede afectar o relacionarse con la imagen seleccionada.

Como siempre, los elementos de juicio son:
1. Puntualidad
2. Seguir las instrucciones
3. Corrección de la escritura


martes, 26 de abril de 2016

Fotografía documental y ética

Hoy hablamos en clase de Migrant Mother.  Aquí hay un enlace sobre Florence Thompson, la modelo de la foto: Dorothea Lange's Migrant Mother.

Como mencionamos en clase, las mujeres son el grupo más pobre a nivel internacional y esto afecta el desarrollo económico de diversidad de países.  Aquí les pongo dos enlaces: Female Poverty in America y Female Empowerment and Extreme Poverty Reduction .

Como mencionamos en clase, el asaunto de los modelos como partícipes y voluntarios en la fotografía es uno que ha sucedido en varias ocasiones en las últimas décadas.  Aquí un enlace sobre la ética y el proyecto fotográfico de: The Camera of Sally Mann .  Este es un buen acercamiento al tema.

También hablamos sobre Robert Mapplethorpe.  Este es un enlace sobre el asunto de la censura con respecto a Mapplethorpe: Mapplethorpe

lunes, 18 de abril de 2016

Lectura para el miércoles 20 o jueves 21 de abril

La lectura para este miércoles/jueves es Weston & the post-Modernists .  Es corta y sencilla.  Favor de leerla.

Trabajo para entregar 20-21 de abril

Esta semana usted tiene que entregar un trabajo de dos páginas sobre el artista/fotógrafo de su imagen.  Para hacer este trabajo usted tiene que buscar información sobre su fotógrafo y plantear una breve biografía.  Las biografías suelen incluir fecha y lugar de nacimiento y defunción, lugares de estudio, exhibiciones principales y algo sobre el estilo del artista.  Existen varios sitios buenos donde buscar información sobre fotografía:
International Center for Photography
George Eastman House
Metropolitan Museum of Art
Museum of Modern Art.

Sea cual sea su fuente, este es un trabajo donde tiene que decir (al final) qué fuentes de información consultó.

La segunda parte de este trabajo es tratar de entender cómo se relaciona la imagen que usted escogió con el resto de la carrera de esta persona.  Para hacer esta parte tiene que ver más obra de su artista, fijarse en las fechas en las que trabaja, etc.  Esta parte requiere un análisis personal, no la búsqueda de información ya suministrada.

La rúbrica que usaré para corregir será:
1. puntualidad (si no puede entregar el 20-21 de abril tiene una semana para someter el trabajo con una penalidad correspondiente al 10% de la nota. Después de eso no se aceptan trabajos)
2. Seguir instrucciones 20%
3. Redacción (claridad, acentos, párrafos) 10%
4. Contenido 30%
5. Capacidad de análisis 30%
6. Fuentes bibliográficas 10%


lunes, 28 de marzo de 2016

Trabajo escrito sobre fotografía

Hola
Para la semana que viene hay que hacer un trabajo escrito.  Las fechas de entrega son miércoles 6 o jueves 7 de abril, dependiendo de la sección a la que pertenezcan.

Instrucciones:
 Usando la foto que escogieron como su fotografía "favorita"o la que más le interesa deben escribir una descripción minuciosa de la imagen.  La descripción debe estar en oraciones completas y en párrafos y debe dar una idea clara de qué se ve en la fotografía.  (Debe ser como si le hablaran a un ciego, explicando las dimensiones espaciales, la luz, las personas, en conclusión, todo lo que se ve).

En general, las mejores descripciones son aquéllas que empiezan mencionando lo obvio (Ej.: Esta es una fotografía en blanco y negro.  En el centro se puede ver una mujer elegante, con una estola de zorro. Etc.)

Es crucial para hacer bien este trabajo NO BUSCAR INFORMACION ADICIONAL NINGUNA!  Lo unico que debe aparecer que no sea propio es el nombre de la obra, la fecha en la que se hizo, la tecnica, si la conoce y el tamanyo si lo conoce.

La tercera página debe ser una reproducción de la imagen.

Si usted entrega este trabajo tarde, tendrá una penalidad de 2.5 puntos de 25, el equivalente del 10% de la nota.  No se aceptarán trabajos despues del 14 de abril de 2016. Todo trabajo debe ser entregado en papel, a espacio doble y con márgenes de 1 pulgada.

La rúbrica para dar la nota será:

1. Seguir instrucciones 20%
a. originalidad
b. organización
c. extensión
2. Contenido                 60%
3. Redacción                 20%
a, ortografía (h y acentos entre otros)
b. sintaxis (el orden de las oraciones)
c. romper el pensamiento en párrafos

Lectura para la semana del 11 al 15 de abril

Pulse aquí para la lectura: Photography de Sigfried Kracauer, escrita en 1927.  Favor de hacer la lectura para la semana del 11 al 15 de abril.

miércoles, 17 de febrero de 2016

Examen primera semana de marzo

El examen para la clase será durante la primera semana de marzo e incluye las lecturas hechas hasta ahora (Benjamin, From Today Painting is Dead y Cartomania) y estos dos power points:
Unidad 1 Historia de la Fotografía
El contexto de la fotograf

El examen tendrá tres componentes:
1. Una parte objetiva
2. Preguntas cortas
3. Un identifique de fotografías en las que usted es repsonsable de saber el nombre del creador y el tipo de imagen que está mirando (daguerrotipo, calotipo, colodión húmedo, carta de visita).


Para la semana que viene usted es responsable de la lectura de La obra de arte en la era de la reproducción mecánica de Walter Benjamin (1936).  Puede leerla en Benjamin en espanol o Benjamin en inglés .

martes, 2 de febrero de 2016

Lecturas de apoyo

Lectura de apoyo al tema de los debates sobre la fotografía como arte: Fotografía y derechos de autor

Sobre el tema de Hyppolite Bayard, pueden leer: The drowned inventor: Bayard, Daguerre…

Estas lecturas son opcionales, pero muy recomendadas para los temas que estamos trabajando.

martes, 19 de enero de 2016

Sílabo




Universidad de Puerto Rico
Recinto de Río Piedras
Facultad de Humanidades
Programa de Historia del Arte

Historia de la fotografía

ARTE 3716
http://histfoto.blogger.com

Prof. Mercedes Trelles Hernández
mercedestrelles@aol.com

D.      Número de horas: 3 horas semanales / 3 créditos

E.      Pre-requisitos: Ninguno

F. Descripción del curso: Historia del desarrollo de la fotografía en su contexto artístico desde su inicio en 1839 hasta el presente.

G. Objetivos del curso: AI finalizar el curso el estudiante:

     1. Conocerá la evolución de la fotografía artística com proceso técnico y cultural.
     2. Conocerá los principales obras que forjaron el desarrollo de la fotografía artística.            
     3. Estará familiarizado con las influencias de los aspectos sociales, artísticos, intelectuales, políticos y culturales que determinaron el desarrollo de la fotografía como medio artístico y cómo, a su vez, la fotografía incidió en la práctica y la teoría del arte.
     4. Estará familiarizado con las principales Iíneas de pensamiento y planteamientos filosóficos relacionados con la teoría y crítica de la fotografía.
     5. Habrá fortalecido su vocabulario y su capacidad para la formulación de ideas en el context del discurso artístico.

H. Bosquejo de contenido: distribución del tiempo / Contenido                                 Tiempo

     A. EI comienzo (18 horas)

         I. Introducción: eI Invento (1839)                                      3 horas
2. El mundo en que nació la fotografía: la gráfica, la industria y el espectáculo                                                                          3 horas
3. Debates en torno a la fotografía como arte             3 horas
4. El lenguaje fotográfico: Oscar Gustave Rejlander, Julia Margaret Cameron y Gustave Le Gray                       3 horas 
                5. Un mundo para todos: el retrato                                     3 horas
6. Nuevas formas de ver el mundo (la fotografía de Guerra, las nuevas fronteras y la estereoscopía)                              3 horas 

B. La fotografía a principios del siglo XX (16.5 horas)

1.El pictorialismo (1880-1910)                                    3 horas
2. La nueva objetividad, el constructivismo ruso y el dada, experimentos con una ‘nueva visión’ (1917-1930) 3 horas    
3. EI "Straight Photography"                                      3 horas
4. El surrealismo                                                       4.5 horas
5. EI Fotoperiodismo y la estética del “momento justo”        1.5 horas
6. La fotografía Documental en Estados Unidos (1930-1940) 1.5 horas
         
C.  La fotografía en la post-guerra (10.5 horas)

1. Robert Frank y el ensayo fotográfico                      3 horas
2. La fotografía “pop” y conceptual: Ed Ruscha, Marcel Broodthaers, John Baldessari, Martha Rossler, Eugenio Dittborn
                                                                                3 horas
3. La sexualidad en el espacio público: homoerotismo, epidemia y activismo politico en torno al SIDA (1980s)           1.5 horas
4. El fotógrafo como intérprete de la cultura: Richard Prince, Cindy Sherman, Barbara Kruger, Sherrie Levine, Yasumasa Morimura                                                                 1.5 horas
5. El mundo digital y una nueva forma de ver la fotografía: Gerhard Richter, Thomas Struth, Andreas Gursky,       1. 5 horas
                                                 
Total    45 horas 

I.   Estrategias instruccionales:
          1. Conferencias ilustradas
          2. Discusión de textos
          3. Evaluación mediante examenes y trabajos de investigación

J. Recursos mínimos disponibles o requeridos:
          Equipo y material audiovisual (computadora y proyector digital)
          Material de referencia del Seminario de Historia del Arte, la Sala de Arte, Biblioteca General
          y Red cibernética (Internet).

K.      Estrategias de evaluación*:
         Exámenes:                                      60%
         Trabajo de investigación:          20%
        Asistencia y pruebas cortas      20%

     * Evaluación diferenciada a estudiantes con necesidades especiales.
- Acomodo razonable: “Los estudiantes que requieren acomodo razonable o reciben servicios de Rehabilitación Vocacional deben comunicarse con el profesor al inicio del semestre para planificar el acomodo y equipo necesario conforme a las recomendaciones de la oficina que atiende los asuntos para personas con impedimentos en la unidad.”
- Integridad Académica: La Universidad de Puerto Rico promueve los más altos estándares de integridad académica y científica. El Artículo 6.2 del Reglamento General de Estudiantes de la UPR (Certificación Núm. 13, 2009-2010, de la Junta de Síndicos) establece que “la deshonestidad académica incluye, pero no se limita a: acciones fraudulentas, la obtención de notas o grados académicos valiéndose de falsas o fraudulentas simulaciones, copiar total o parcialmente la labor académica de otra persona, plagiar total o parcialmente el trabajo de otra persona, copiar total o parcialmente las respuestas de otra persona a las preguntas de un examen, haciendo o consiguiendo que otro tome en su nombre cualquier prueba o examen oral o escrito, así como la ayuda o facilitación para que otra persona incurra en la referida conducta”. Cualquiera de estas acciones estará sujeta a sanciones disciplinarias en conformidad con el procedimiento disciplinario establecido en el Reglamento General de Estudiantes de la UPR vigente.o;
L. Sistema de calificación:
          Cuantificable: incluye calificaciones de la A (4) a la F (0), W, F, I.

          Los estudiantes que reciban servicios de Rehabilitación Vocacional deben comunicarse
          con el (Ia) profesor (a) al inicio del semestre para planificar el acomodo razonable y
          equipo de asistencia conforme a las recomendaciones de la Oficina de Asuntos para
          Personas con impedimentos (OAPI), del Decanato de Estudiantes. También aquellos
          estudiantes con necesidades especiales que requieran de algún tipo de asistencia o
          acomodo, deben comunicarse con el (Ia) profesor (a).

M. Bibliografía (Selección)

     Barrett, Terry. Criticizing Photographs. McGraw-Hili Publishing Co., N.Y., Aug.2005.

     Bayles, David. Art and Fear: Observations on the Perils (and Rewards) of Artmaking. Image
          Continuum Press, Eugene, OR., Apr. 2001.

     Berger, John. Ways of Seeing. Penguin :London, 1972.

     Berger, John. Another Way of Telling. Random House: NY, 1982.

     Berger, John. About Looking. Random House: NY, 1980.

     Cotton, Charlotte. The Photograph as Contemporary Art. Thames & Hudson Ltd., London,
          Nov. 2004.

     Edwards, Kathleen A.. Acting Out: Invented Melodrama in Contemporary Photography.
          University of Washington Press, Washington, Jun. 2005.

     Ephraums, Eddie. Creative Exposure: 23 Photographers Discuss Art and Technique. Silver
          Pixel Press, Rochester, NY, Oct. 2000.

     Fekete, John ed. Life After Postmodernism. St Martin's Press: NY, 1987.

     Foster, Hal. Discussions in Contemporary Culture. Bay Press: Seattle, 1987.

     Goodman, Nelson. Languages of Art. Hackett: IN,1976.

     Jenks, Chris. ed. Visual Culture. Routledge: London, 1995.

     Klinkowitz, Jerome.Rosenberg, Barthes, Hassan. The Postmodern Habit of Thought.
          University of Georgia Press: Athens, GO, 1988.

     La Grange, Ashley. Basic Critical Theory for Photographers. Focal Press, Woburn, Mass.,
          Jul. 2005.

     Mitchell, W.J.T. Iconology: Image, Text, Ideology. The University of Chicago Press: Chicago,
          1986.

     Phillips, Christopher. Between Past and Future: New Photography and Video from China.
          University of Chicago, David and Alfred Smart Museum, Chicago, Aug. 2006.

     Rexer, Lyle. Photography's Antiquarian Avant-garde: the New Wave in Old Processes. Harry
          N. Abrams, Inc., N.Y., May 2002.

     Stone, Allucquere Rosanne. The War of Desire and Technology at the close of the Mechanical
          Age. The MIT Press: Cambridge, MA, 1998.

     Taylor, Joshua C. Learning to Look, a handbook for the visual arts. The University of Chicago
          Press: Chicago, 1981.

     Trachtenberg, Alan. Classic Essays on Photography. Leetes Island Books, March 1981.

     Barthes, Roland. Camera Lucida: Reflections on Photography. Hill and Wang, May 1982.

     Sontag, Susan. On Photography. Picador; 1 st. Picado Edition, August 25, 2001.


L.  Referencias Cibernéticas:

     http://www.pbs.org/art21/

     http://www.artcyclopedia.com/

     http://www.moma.org/

     http://www.masters-of-photography.com/

     http://www.fotorevista.com.ar/Maestros/Maestros.htm

     http://www.photo.netlhistory/timeline